Cine social y emocional

Esta semana he tenido un tino increíble con las dos películas que he visto en el cine, confieso que soy bastante selectiva en todo lo que visiono, pero a veces se lleva una algunos chascos, a pesar de que el director me haya gustado mucho en anteriores trabajos. Por eso vengo a recomendaros estas maravillas antes de que sea demasiado tarde, sin revelaros mucho de su argumento. Ya sabéis lo que ocurre con el cine de autor, que apenas dura una o dos semanas en cartelera. Pero vayamos a lo que de verdad nos ocupa.

Me gusta el cine social, sobre todo cuando a pesar de retratarnos una realidad descarnada, que muchas veces pone en jaque nuestros principios, no deja de lado la parte emocional. La primera película es “Monsieur Lazhar” del director canadiense Philippe Falardeau, rodada en el 2011 y estrenada hace unas semanas en nuestro país. Es un film que acumula varios premios, como el de “Mejor película 2011” del Festival de Toronto; el “Premio del público 2011” del Festival de Locarno; y el “Mejor Guión 2011” del Festival de Valladolid, además estuvo nominada a la “Mejor película de habla no inglesa” en los Oscars 2011.

Rodada en francés y desarrollada en la ciudad de Montreal, me llama la atención que se haya basado en una obra teatral, pues no es habitual encontrar un salto del teatro a la gran pantalla. Nos cuenta la historia de una clase de niños de primaria (es imposible no acordarse de la maravillosa “Hoy empieza todo” de Tavernier al verla, aunque su argumento es bien distinto), cuyos alumnos viven el hecho dramático del suicidio de su profesora. Esto desencadenará la aparición del personaje principal, el sustituto Monsieur Lazhar, que tiene muchísima fuerza y está magníficamente interpretado por Mohamed Fellag. No puedo imaginarme otro rostro para Lazhar. Vendrá marcado también por su drama personal desde su Argelia natal, pero esta tragedia no constituirá el eje del argumento, y eso es lo que más me gusta, pues la historia no se regodea en la lágrima fácil, en las duras pruebas que los personajes hayan podido vivir, sino que los utiliza como una plataforma para saltar a la redención, al amor en el más amplio sentido de la palabra. A mí me ha parecido hermosa, delicada y elegante en el tratamiento y la combinación de difíciles temas (inmigración/asilo político, pérdida de la inocencia infantil, la educación actual frente a la tradicional, la soledad, el desarraigo...).

La segunda película, también rodada en francés, es “Les Neiges du Kilimandjaro” del director Robert Guédiguian, y para evitar confusiones, deciros que no tiene nada que ver con aquella mítica “Nieves del Kilimanjaro” de 1952, interpretada por Ava Gadner y Gregory Peck. Se rodó en el 2011 en Marsella y se estrenó en la Sección Oficial a concurso del Festival de Cannes 2011, en España el pasado abril. Ha sido “Espiga de Plata” y “Premio del Público” en el Festival de Valladolid 2011, además una de sus actrices principales, Ariane Ascaride, esposa del director francés y presente en prácticamente toda su filmografía, fue nominada a la “Mejor Actriz” en los Premios Cesar 2011.

Si con la anterior película os hablaba de ese curioso salto del teatro al cine, aquí os vais a sorprender, pues el director se ha inspirado en un poema de Víctor Hugo “Les Pauvres Gens” (La gente pobre) para desarrollar la historia. “Cine inteligente y honesto” ha sentenciado mi critico de cine favorito, Carlos Boyero, y qué razón tiene. Las Nieves del Kilimanjaro es un retrato magnífico de la sociedad europea actual, de la crisis económica, de la oxidación de los principios y la moral de los que el Viejo Continente se enorgullecía tanto. Dónde quedaron aquellos hombres y mujeres que lucharon por los derechos sociales en los 60, cómo nos hemos llenado de tantos prejuicios y hacemos la vista gorda ante tantas injusticias, qué papel tenemos los hijos de esos luchadores. Todo esto es un cóctel en el que los personajes dotados de una humanidad increíble se van deslizando, enfrentándose a sus contradicciones, a sus miedos. La pareja protagonista finalmente nos conmoverá con su capacidad de dar amor y su solidaridad. Os garantizo que saldréis de la sala de cine con una sonrisa en los labios y una renovada esperanza en el ser humano.

Y por curiosidad y ya para finalizar, os dejo en este enlace con ese poema de Víctor Hugo que otorgó tanta lucidez al señor Guédiguian (la traducción al español está al final).